Som när solen spricker fram efter en gråmulen dag – så blev mitt möte med Malmökonstnären Johan Haugens oljemålningar på Galleri J i Falkenberg.
Haugen har en speciell känsla för färg, form och linjeverkan. Med stort kunnande får han alla komponenter att samverka och i den alliansen förmedlas en kreativitet som skänker glädje.
Måleriet är övervägande abstrakt, men rester från den materiella världen dyker upp i form av en blomma eller ett träd om än i förenklade former. Färgerna ligger i tjocka lager och bildar antingen reliefartade mönster eller har skrapats bort och blottlagt det underliggande färglagret.
Haugens måleri rör sig i horisontala och vertikala riktningar och det finns en rytm att följa i varje verk. Det finns en strävan efter balans även i laddade färgsättningar. I ”River” rinner en kraftigt blå flod mellan två intensivt röda fält som bildar motsats till varandra. Men i färgen har Haugen skrapat fram linjer och mönster som mjukar upp och avdramatiserar de kraftiga kontrasterna.
Haugens konst får mig att tänka på de tidigare modernisterna med konstnärer som till exempel Kandinsky som skapade utifrån ett abstrakt färg- och formspråk och med kopplingar till såväl musikteori som en själslig inre resa. Johan Haugens andlighet återspeglas i titlarna ”In Meditation” I – VI där samma formelement placerats i olika lodräta positioner och därmed framkallar en känsla av rytm och rörelse.
Johan Haugens bilder kan vid en första anblick verka enkla men för att få det att se enkelt ut krävs en konstnärlig känsla och god hantverksskicklighet. Egenskaper som postmodernismen ratat och som är så glädjande att få uppleva.
